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时间切片新手向至中级阶段——进阶向后期教程(附带小图PSD下载)

Air&N2·Saunato:

从2014年4月某天突发奇想的开始拍时间切片,不知不觉半年了,这个项目也要接近尾声了,随着经验、技术的不断积累,博主终于从一个渣渣中的粉末进化到现在的渣渣中的渣渣了╮(╯▽╰)╭总之还是依旧毫无存在感的稀有气体君,弱渣一头。那么这个阶段博主对时间切片的理解日益复杂化,同时,后期工序也更加繁杂,前期拍摄手法稍有改变。


 


——————————前言——————————


 


先说明以下几点:


 


 



  1. 博主废话很多,这个教程很细很长很晕,觉得太长不看的请自行离开。


  2. 未经博主许可,严禁,务必不要在lofter站外转载。


  3. 这篇文章是进阶向教程,一些非常基础的东西能略过就略过了,所以在问非常初级的问题时,最好先去翻翻【新手向教程】。



 


先附上本人早期写的新手向时间切片前、后期拍摄+制作教程(附带小图PSD下载):http://ken-cyf.lofter.com/post/2397e1_11d727c


 


如果还没接触过时间切片就看到这个教程的朋友请【务必】先看以上这个新手教程,虽然新手向教程里的后期方式在这个阶段已经没多大价值,而且羽化【删除】这个非常低灵活性的方法已经完全被羽化结合笔刷、各种方式创建的蒙版所替代。


 


但是这个方法依旧非常简单有效,【尤其是前期拍摄部分】现在阶段仍然适用,适合刚刚练习,没有多少创意思路的新手们去练习,以及时间切片所有需要用到的软件、硬件介绍。


 


——————————中级阶段的前期注意事项——————————


 


废话说完了,进入正题。


 


1.初入门道的定义:当你拍摄切片时候不再为机位如何设置,色温、曝光、以及拍摄时每组间隔应该多少而烦恼时,你已基本入了时间切片的门道,所以这里这个教程就不多赘述前期拍摄方式了,新手向里面写的几近详细,只补充一下几点。


 


2.关于堆栈技术的结合:博主拍时间切片时候必然会用到堆栈,因为它不仅能模拟慢门去人,降噪点,最关键是它能达到一种控制画面的能力,也就是说动静结合,例如这阶段博主最常见的切片表现手法,光轨搭配一些静态的人、鸟、飞机之类的,至于如何去做不做赘述,半岛雪人前辈说的够详细了,不是本教程重点,附上链接,自行学习之:http://www.starstail.com/StackMask.htm


 


3.关于时间规划:拍摄期间我会使用定时快门线4S左右一张,拍2-3分钟,为一组,一般7-10分钟后下一组,最好看天色决定,火烧云出来了,管他间隔多久都得拍啊!至于间隔期间干嘛呢?很简单,收集素材,一些有趣味的人、飞过的鸟、飞机、枫叶什么的,还有光轨,总之时间切片是关于时间的故事,只是天色光比变换远远不够吧?


 


4.出行问题:我之前说过,干这事儿最好一个人,摄影毕竟是门孤独的艺术(→_→当然你也得是在做艺术的事儿),带基友聊天容易分心根本没心思拍照,带猪队友会踹到你脚架,带女朋友,别闹,有这闲情雅致拍切片浪费青春浪费浪漫的机会,还不如好好留份回忆,时间切片这东西毕竟还是穷屌文艺光棍打发时间用的,恩,什么方面都没,穷的只剩日落日出了。


 


——————————中级阶段的后期方式——————————


 


博主为啥这么痴迷时间切片到差点忘记了本行,以至于被各种曾经因为我拍纪实而关注俺的大神们取关了呢?


 


因为有一种创造的快感,虽然非常耗费时间和劳累,前期拍摄+路上就要花费4个小时左右,后期往往5、6个小时最多高达20个小时过,但是确实很有趣╮(╯▽╰)╭


 


扯远了,这次以上周花了三个晚上才折腾完的《Albert Bridge——时光之旅》为例,因为精力原因不可能还原,只能简陋一些讲讲大体思路。


 



  1. 置入图层






5张素材5个图层顺序分布,日落(婴儿车),


 



日落中——日落后,




路灯下的老人,



夜晚+虚焦,




路中间的光轨。



2. 规划:先不急着后期,进行一下画面规划,按照从左到右的日落——入夜顺序进行划分,


日落图层:需要用到的是左侧大面积火烧云,但是靠近桥部分的云彩一般,那部分舍弃,婴儿车,一部分的左边桥支架,路灯


日落中——日落后图层:中部的云,左侧靠近桥面的火烧云,代表白天的左侧桥面,以及一部分桥支架起到过渡作用


老人图层:老人+倒影


夜晚虚焦图层:右侧桥支架,一部分路面护栏,路灯和代表黑夜的天空


光轨图层:中间区域的路面光轨,右侧路面,中部天空白天向夜晚过渡。




3.初步建立蒙版:之前博主渣渣中的粉末战斗力,竟然会一直用删除的方式来划分切片,以至于每次出错都没法挽救,容错率太低,蒙版着实能提高很多的容错率以及灵活度。





a.使用套索工具框选日落图层,再羽化400像素(羽化值视你图片总像素大小而定,并不是我羽化400就都是400了),大概这样,然后用笔刷来细化处理。



PS:蒙版黑色代表被遮盖,也就是说黑色代表不显示,白色反之。


 


细化处理的思路:左侧火烧云尽量保留,靠近桥部分擦除,婴儿车那一块保证图层透明度,桥保留一部分透明度用于过渡,路面不是很好看,舍弃。


 


选择画笔工具选择100%透明度100%流畅度,黑色,涂掉靠近桥部分的云,和路面,然后同样设置,换成白色,把婴儿车刷回100%图层透明度,用60%透明度的白色笔刷刷一部分的桥和左侧火烧云,大概效果。




b.同样方式,对日落中——日落后套索工具选出大致范围,羽化400像素,建立蒙版。





c.用蒙版把老人图层中的单独老人擦出来。



d.由于虚焦会让图片稍微偏移,稍微移动一下图层对齐桥主体即可,并且套索选出夜晚虚焦图层大致范围,羽化400像素,建立蒙版,并且用笔刷擦掉一部分路面,一部分天空,以及一些细化过渡,大致效果如图。





那么初步效果图就是这样了,




可以看出来光轨有点奇葩,还有等待下一组的时候拍到的一些额外的鸟啊之类的素材还没用上




细化处理:a.路面光轨部分,需要针对日落中——日落后这个图层进行处理,100%透明度笔刷擦出光轨,蒙版如下,





感觉光轨太多,去掉左侧那些多余的,



左侧靠中部人行道有点乱,用日落图层来盖,顺带把路灯擦出来




找出堆栈用的素材中的单张,抠出两只鸟




那么基本上一张中阶向的时间切片就完工了,剩下的只是更多地吹毛求疵,以及放进LR之类的后期软件里回炉罢了。


附上最终成果图。




——————————后记——————————


其实时间切片前后期都不算难,也不复杂,主要还是考验耐心吧,


附上百度网盘小图PSD,切记羽化像素别盲目跟着400走,另外此PSD严禁商业用途,谢谢合作。




链接: http://pan.baidu.com/s/1pJz92u3 密码: rjdh




以及感谢各位对渣渣博主的厚爱,谢谢。



【教程】人像摄影自然光全攻略

Terry F:

对于人像摄影师而言,不论早晚,不论季节,每当你摁下快门的时候,自然光和环境光都直接影响着作品的色彩和影调。看懂自然光并对其加以利用,是每个人像摄影师最基本的必修课。


使用自然光拍摄的好处不胜枚举。根据一项针对500PX受众群体的调查发现,观众更喜欢用自然光拍摄的照片,或许这也是长期生活在自然光环境里的人们的本能反应吧。此外,比起闪光灯布光,自然光在应用上也更加直观,也不容易受到场地的限制,拍摄成本更低。




但是,用好自然光的前提是理解它,并且学会如何在环境中适应自然光的变化。例如,在笔者发布下图之后,一些朋友问道“为什么逆光拍摄,模特的背部还如此明亮清晰呢?”



其原因是冬天枯草颜色浅,反光强,半人高的枯草将阳光反射到白衣服上,一定程度上平衡了光比。同理,在自然光环境中,单一光源的情况是很少的,大多数时候,环境中的物体对光的反射都会对光影产生不同程度的影响,这也是本教程将详细说明的一个重点。而在此之前,让我们先了解一下自然光的一些特点。




主要内容


1. 不同强度的光照


2. 不同方向的光照


3. 光与情绪表达


4. 光影与构图


5. 利用反射光


6. 选择恰当的时机


7. 后期光影


总结




1. 不同强度的光照

根据明度划分,有强光、弱光和微光。其中,强光环境往往是有阳光直射的户外。此时光比最大,光源冲击力也最强,但是曝光需要更准确,后期的时候,对器材宽容度要求也相对较高,不然容易出现“死白、死黑”的情况。



阴雨天或者室内拍摄的时候,往往属于弱光环境。此时光比相对较小,控制曝光相对容易,很适合新人练习,培养对光源方向的感知。



微光环境多见于夜景,比较考验相机的高感表现以及镜头光圈大小。倘若是在城市环境中,则光源较多,拍摄时需要理清主次。



一个误区


许多人认为,光线越强,光的质量就越高。而实际上光强和光线质量并没有直接联系。中午的太阳光会在脸上洒下难看的阴影,也会让环境的层次感减弱不少。而光线质量是由画面中光影分布决定的,合理的光影比例和分布可以让照片更有质感。而不一定需要强光来达到这一效果。




2. 不同方向的光照

根据方向划分,光照方向可以分为顺光、逆光、侧逆光、散射光四类。每一种光源方向都可以让图片的影调、风格乃至情绪都发生本质的变化。


在顺光环境下,往往人物的亮度大于背景的亮度,可以和背景形成反差,突出人物。但是如果光线太强的话,又会导致反差过大,倘若要保证人物曝光正确的话,背景就容易一团死黑。此外,人物因为受光面积较大,影调不强,人物本身的层次感也会较弱。




顺光的特点:


·光影分配:前亮后暗


·视觉效果:主体突出


·拍摄难度:较小


·视觉效果:较弱




在逆光环境下,人物处于相机和光源之间,光源照亮环境,但是人物处于暗部,虽然人物和背景在亮度上有着很大的反差,有时候也能看见好看的轮廓光,但是人物主体细节较少,面部光影也不美观。此时如果使用反光板补光,往往会给画面增加额外的光源,打破原本的光影平衡,让画面显得不自然。




逆光特点:


·光影分配:前暗后亮


·视觉效果:主体轮廓突出


·拍摄难度:较大


·视觉效果:强




侧逆光环境意味着尽管人物基本处于相机和光源之间,但是光源与人物形成夹角,形成轮廓光的同时照亮人物一侧,让人物的层次更强,细节相对逆光更多。这一光源位置让曝光和后期处理难度降低,比纯粹的逆光更容易把握。






侧逆光特点:


·光影分配:前暗后亮


·视觉效果:主体轮廓突出,保留一定细节


·拍摄难度:一般


·视觉效果:强




散射光常见于阴天户外,云层挡住了太阳,像一个巨大的柔光罩将光线均匀地铺洒到每一个角落。由于光影过渡太柔和,缺乏明确的影调,这种情况下不论人物还是环境的层次都不明显。虽然拍摄容易,但是视觉效果较弱。但是散射光也适合特定主题的拍摄,这一点也将在下一部分详细讲解。




散射光特点:


·光影分配:无


·视觉效果:较差


·拍摄难度:低


·视觉效果:弱




3. 光与情绪表达

光产生影,这两者在画面中的关系可以给观众带来各种不同的感觉。摄影师也可以利用这二者的搭配来表达情绪。根据光线特点,总的来说可以把情绪分为三大类:



(该模型只是概括了大多数情况,需要摄影师针对特定场合来应用)


倘若画面中亮部占比重大,那么可以一定程度给观众积极的感觉。如下图,画面中大部分区域都是明亮的,扩大了视觉上的空间感,进而让人感到明朗和放松。而这种情况下,摄影师应该更加留意暗部的构图和细节把握,因为处在暗部的人和楼房才是这张照片的重点。



倘若图片中暗部比重较大,那么就压缩了视觉空间感,进而让人感到压抑的情绪。如下图,整体的暗也让蒲公英和手臂狭窄的亮部显得格外突出。因此在该情况下,摄影师应该注意主体的亮度是否足够与环境形成反差。一张整体都很暗和整体都很亮的照片很容易让观众找不到重点。



削弱光比则可以一定程度上削弱情感强度。虽然阴天的时候,照片视觉效果不佳,但也可以让光影带来的情绪削弱,让作者在画面其他方面发挥创意。如下图,选择了阴天拍摄是因为图片的亮点在于人物的动作和莫名的云雨,试想倘若图片右边是日落的火烧云,观众的视线也很很难集中到人物身上了。






多光或者多影都可以表现激烈地情感,一般而言,反差越大,情感表达相对越激烈。



4. 光影与构图

在谈到构图的时候,许多人都会想到画面中的点、线、面。但是除了极简摄影之外,绝大多数情况仅依靠这三个要素是不够的。因为图片虽然是一个2D的平面,但是摄影师的工作是在2D上展现3D的效果,此时不仅要考虑图片在横向上的构图,也需要利用光影的变化来加强画面的“纵深感”。


下图中,三棵明度不同的树配合较亮的背景构建了图片纵向上的空间,人物的位置处于黄金分割并且利用直射光产生了较强的反差和质感,一方面确立人物的主体地位,另一方面将人物放在这个纵向空间的中间位置,加强画面立体感。



同理,下图也是利用前后三棵树和背景来营造空间感,人物的明度和前景、背景形成反差,吸引观众视线。



5. 利用反射光

很多人在面对光比较大的逆光的时候,首先想到的是使用反光板或者闪光灯补光。然而人造光源难免会让补光显得生硬。此时,摄影师可以尽量依靠环境中自然的反光来对暗部进行补光。


下图中,阳光从右后方射过来,让模特把反光率很高的纸船靠近脸部,就可以对左侧较暗的脸部补光,也可以消除法令纹一类的阴影。



而在下图中,让模特蹲下,靠近地面的反射光,也可以在逆光环境中形成合理的补光。



6. 选择恰当的时机

在上文中已经提过,拍摄自然光人像最重要的是适应环境的变化,那么拍摄时机的选择就显得尤为重要。通常而言,一天之中最适合摄影的时间段集中在日出日落前后30分钟。






下图拍摄时间就是日落后20分钟左右顺光拍摄,用模特手持的闪光灯配合橙色色片模拟火炬的光。虽然已经没有太阳直射,但天边留下的最后一抹光依稀照亮了云朵,让云有着白天能看到的层次感,也让画面的暗部有一定的细节。而因为光线很弱,所以用闪光灯的亮度足以盖过自然光对模特的影响,让观众看不到明显的日光的效果。如果拍摄时间早了,闪光灯不足以压住阳光,拍摄晚了,太阳对云层和画面中暗部的影响过小,那么云层就缺乏质感,暗部也会出现死黑。



7. 后期光影

如果对自然光有了充足的理解,那么对后期也有很大的帮助。从基本的调色到图片合成,都离不开对光影的调整。下图在完成墙壁、阳台、模特这三个主要元素的合成之后,缺乏光影,整张图显得很平淡。而加上影子之后,可以让观众感受到光的存在,视觉效果就增色不少。


把素材放到一起后,缺乏影调,也看不出光线效果


利用制作模型搞清楚影子走向,在利用PS制作影子


完成图


总结

有光就有影,在自然光拍摄人像的时候,光和影要结合起来思考,针对不同的拍摄主体选择相应的光照强度、光源方向以及恰当的拍摄时间,才能让自然光在拍摄中发挥更大的作用。后期的时候,原则上不要破坏原本图片的光影比例,倘若想要通过后期改变原图的光影关系,那么则需要更深入的学习才能较好地达成目标。


自然光拍摄人像的时候,不妨思考一下这些问题,或许能够给你一些启发。


·主体和环境的反差是否足够?


·主体和环境的光影层次是否鲜明?


·人物身上的光比是否太大,能否保留足够的主要细节?


·环境中的光影是否能够表现足够的纵深感和质感?


·环境中的光影特点是否能够传达合适的情感?


最重要的一点就是:多观察,多思考,分析优秀作品的用光再进行实践操作,这样才能快速提升对自然光的理解和应用能力。



第一次拍星空玩堆栈 16张曝光总和5分钟合成 丑哭了

passer-by 1:

向大神们学习

Terry F - LOK'TAR:

【摄影投稿后期教程第一期】

内容:利用LR和PS打造氛围,突出人物

图片作者:@困顿兽

图片后期:Terry F

图片讲解:生病中的Terry F

另开放投稿。

大家如果有自己喜欢的原创作品可以投稿哦~ 我会选择合适的图帮你后期并制作教程。